Recife - PE | Estreia das oficinas do Mamam: Para Onde os meus Brinquedos Vão
fotografia junho 30, 2015
Oficina de arte para crianças no MAMAM estreia na segunda.
Segunda edição do projeto de formação artística inicia atividades no dia 6
No mês de julho o projeto Para Onde está de volta em parceria com o Museu de Arte Moderna Aloízio Magalhães – Mamam, que sedia quatro oficinas de arte para as crianças: animação, ilustração, teatro e fotografia. Elas se realizarão entre 6 a 10 de julho, em diferentes espaços do Museu, nos turnos da manhã e da tarde. As vagas são limitadas a doze alunos por turma. Inscrições custam R$ 100 e podem ser feitas pelo telefone: (81) 3355-6870 ou e-mail projetoparaonde@gmail.com.
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| Foto: Divulgação |
Esta é a segunda ação do projeto Para Onde, que em sua primeira edição evocou a materialização artística dos sonhos e desta vez traz leituras em diferentes possibilidades do uso do seu brinquedo. A iniciativa é dos coletivos Aogue, Barbarizá, e a contadora de histórias Roma Júlia, com o apoio da ação educativa do Mamam. Ao promover oficinas para o público infantil, o intuito é estimular a criatividade e a aprendizagem de novas ferramentas artísticas.
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| Foto: Divulgação |
O material produzido durante as duas semanas de oficinas irão compor o evento de encerramento, no dia 10 de julho (sexta), às 17h, com mostra de filmes, apresentação teatral, e exposição de todo o material realizado das oficinas de ilustração e fotografia.
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| Foto: Divulgação |
Para Onde os meus Brinquedos Vão faz parte do Projeto Para Onde, uma iniciativa de formação e difusão em artes de Roma Júlia, Bárbara Melo (Barbarizá), Gabi Saegesser e Jucélio Matos (Aogue).
Barbarizá Ateliê de Ideias - Bárbara Melo é uma artista gráfica. Com sua marca Barbarizá Ateliê de Ideias, cria produtos com ilustrações de personagens e texturas que nascem de seus inúmeros cadernos de ideias. Oferece oficinas de criação, promovendo encontros para trabalhar a criatividade e processos criativos. Desenvolve trabalhos de design gráfico e ilustração em parceria com outras empresas.
Aogue | Ideias Colaborativas - O coletivo Aogue, que atua em Audiovisual, Artes Visuais e Paisagem Sonora, surgiu no início de 2013 através de Gabi Saegesser, Jucélio Matos e Nathalia Flor. Há dois anos com sede no Ed. Pernambuco, o coletivo já realizou filmes e exposições.
PROGRAMAÇÃO:
Museu Animado, com Gabi Saegesser e Beatriz Saegesser
Idade: 09 a 12 anos
Turma 1: 6 e 7 de julho, das 13h30 às 17h30
Turma 2: 8 e 9 de julho, das 8h às 12h
Oficina de cinema de animação a partir da apreensão de técnicas de animação Stop Motion no estímulo da criatividade. Construção coletiva de roteiro, confecção de vinhetas a partir de brinquedos que eles tragam. O resultado será visto no dia do encerramento.
Livrinho Ilustrado, com Bárbara Melo
Idade: 04 a 06 anos
Turma 1: 6 de julho, das 14h às 17h
Turma 2: 7 de julho, das 9h às 12h
Turma 3: 8 de julho, das 14h às 17h
Turma 4: 9 de julho, das 9h às 12h
Oficina de ilustração que utiliza brinquedos para produzir imagens, criando uma série de mini livros.
Teatro, com Roma Júlia
Idade: 07 a 09 anos
Turma 1: 9 e 10 de julho, das 13h30 às 17h30
A oficina de teatro visa estimular a imaginação e desenvolver técnicas teatrais de forma lúdica. Além de exercitar a coletividade na construção de uma esquete teatral usando brinquedos, fantasias e objetos que já não são mais usados.
Fotografia com Jucélio Matos
Idade: 06 a 08 anos
Turma 1: 6 e 7 de julho, das 8h às 12h
Turma 2: 8 e 9 de julho, das 13h30 às 17h30
A oficina objetiva exercitar o olhar para o registro de imagens. A partir do imaginário infantil, utilizando os brinquedos dos próprios estudantes, bem como dispositivos criados pelo ministrante da oficina, as crianças poderão exercitar diferentes tipos de fotografia digital, com atenção para as cores e as formas da imagem. Ao final da oficina uma exposição será realizada com as melhores fotografias de cada estudante.
Serviço
Para Onde os meus Brinquedos Vão
Quando: de 6 a 10 de julho
Onde: Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (Rua da Aurora, 265 – Boa Vista)
Informações e inscrições:
(81) 3355.6870 (Goretti Varela/Mamam) e projetoparaonde@gmail.com
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Release: Gabi Saegesser / Núcleo Base Comunicação
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| Arnaldo Antunes / Foto: Marimalta Antunes |
Além de exibir três episódios do programa, entre 2 e 4 de julho, canal convida Arnaldo Antunes e Eucanaã Ferraz para conversar com o público da Casa da Cultura de Paraty.
Seguindo o conceito da Festa Literária Internacional de Paraty (Flip), que promove o diálogo entre as artes, o Philos realiza dentro da programação paralela do evento a Sessão Philos, que acontece gratuitamente entre os dias 2 e 4 de julho na Casa da Cultura de Paraty. Unindo poesia e música, o canal da Globosat vai exibir três episódios de Poesia em Movimento, primeira produção criada especialmente para o serviço de video on demand, e ainda convida Arnaldo Antunes e Eucanaã Ferraz para uma conversa com o público.
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| Cleonice Berardinelli / Foto: Miguel Sá |
Escolhida para representar o Philos na Flip, Poesia em Movimento tem a proposta de aproximar o público do mundo dos versos. A série mostra encontros descontraídos entre Adriana Calcanhotto e convidados que desmistificam o trabalho dos poetas ao abordar experiências pessoais e detalhes cotidianos. Os três episódios que serão exibidos na programação paralela em Paraty apresentam entrevistas com Cleonice Berardinelli, Eucanaã Ferraz e Arnaldo Antunes.
No primeiro dia da atividade, 2 de julho, a Sessão Philos exibe o capítulo gravado no Real Gabinete Português, no Rio de Janeiro, com Cleonice Berardinelli. Considerada a maior lusitanista brasileira, Cleonice faz, ao lado de Adriana Calcanhotto, uma homenagem ao poeta português Mario de Sá-Carneiro e mostra por que, aos 98 anos, é uma das maiores especialistas do mundo em literatura portuguesa.
A programação segue, no dia 3 de julho, com o capítulo de Eucanaã Ferraz. Poeta e professor de literatura brasileira, ele comenta em Poesia em Movimento a relação de seus poemas com o trabalho de João Cabral de Melo Neto, aponta Vinicius de Moraes como um dos grandes encontros da sua vida e relembra sua convivência com Waly Salomão. Ao final da exibição do programa, Eucanaã vai percorrer o universo da poesia com o público.
Arnaldo Antunes é o protagonista do episódio que encerra a participação do canal na Flip, no dia 4 de julho. Durante a conversa com Adriana Calcanhotto para o Poesia em Movimento, o músico, compositor e poeta fala sobre como sua obra escrita é capaz de se mesclar com canções e performances no palco. Arnaldo estará presente na Casa da Cultura de Paraty para a leitura de uma seleção de seus poemas.
Serviço
Sessão Philos na FLIP
2 de julho, 16h – Poesia em Movimento com Cleonice Berardinelli
3 de julho, 16h – Poesia em Movimento com Eucanaã Feraz e participação do artista
4 de julho, 16h – Poesia em Movimento com Arnaldo Antunes e participação do artista
Casa da Cultura de Paraty – Rua Dona Geralda, 177, Centro Histórico de Paraty
Poesia em Movimento
Realização: Philos
Apresentação e Concepção: Adriana Calcanhotto
Direção: Tiago Arakilian
Produção: Titânio Produções e D+ Filmes
Sobre o Philos
Criado pela Globosat, o Philos não é um canal tradicional. Com um vasto acervo que reúne os melhores documentários e espetáculos inesquecíveis, Philos está disponível no modelo de subscription video on demand (SVOD), em que o espectador escolhe o momento e o conteúdo que deseja assistir, quantas vezes quiser, por meio de uma assinatura.
Com produções de altíssima qualidade, Philos reúne documentários sobre arte, ciência, história, atualidades, música, povos e culturas; debates e entrevistas; e espetáculos de dança e música – tudo em alta definição (HD).
Para ter acesso ao Philos, é necessário contratar o serviço através de uma operadora de TV por assinatura que ofereça o pacote (GVT e NET, R$ 14,90 mensais) ou pela Globo.com (R$ 16,90 mensais), que dá acesso a todo o acervo. Os conteúdos podem ser assistidos na TV (usando o decoder da operadora), no computador – pelo site www.philos.tv – ou em apps para iPhones, iPads e dispositivos Android.
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Release: Priscila Antunes / Approach Comunicação
O 12º Salão Nacional de Fotografia Pérsio Galembeck é promovido pela Prefeitura Municipal de Araras, por meio da Secretaria Municipal de Ação Cultural e Cidadania e faz parte do Calendário Cultural do Município de Araras. Destina-se a estimular o interesse pela fotografia, em todas as suas formas. Tem caráter exclusivamente cultural, sem qualquer modalidade de sorteio ou pagamento, nem vínculo à aquisição ou uso de qualquer bem, direito ou serviço e terá as inscrições abertas em todo o território nacional.
Os trabalhos, devidamente identificados e acompanhados da ficha de inscrição, deverão ser enviados pelo correio ou entregues no período de 18 de maio a 03 de julho de 2015 no Centro Cultural Leny de Oliveira Zurita - Av. Ângelo Franzini, s/n - Jd. dos Ipês - Araras - SP - CEP: 13.609-390, de segunda a sexta-feira das 9h às 17h.
Regulamento e informações, click aqui
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Recife - PE | Circuito MAMAM - Oficinas e Oficineiros Compartilhando Saberes
Oficinas junho 26, 2015
Serviço
Oficinas e Oficineiros compartilhando saberes
Período: Finais de semana no mês de julho/2015
Local: Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (MAMAM), Rua da União, 88, Boa Vista
Fones: (81) 99619.6372 / 3355.6870
E-mail: goretti.mamam@gmail.com
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Porto Alegre - RS | Dia 26/06 - Abertura da exposição Slide de Patrícia Francisco na Galeria Mamute
Cinema junho 25, 2015A Galeria de Arte Mamute tem o prazer de convidar para a abertura da exposição Slide, da artista Patrícia Francisco, dia 26 de junho, às 19h.
A mostra com curadoria de Elaine Tedesco apresenta um conjunto de trabalhos que privilegia o uso do vídeo e da fotografia para desenvolver versões do real. Patrícia Francisco busca no plano das memórias roteiro para suas criações e explora fotomontagens e fotoperformances para criar séries contaminadas pelo cinema, sobre o futuro decadente da humanidade ou questionamentos sobre os problemas ecológicos na atualidade.
Serviço
Abertura: 26 de junho, sexta-feira, 19h
Visitação: 29 de junho a 07 de agosto de 2015
De segunda a sexta, das 14h às 18h
Sábados com agendamento.
Estacionamento conveniado em frente a Galeria - Estacione Bem
Rua Caldas Júnior, 375 - Centro Histórico - Porto Alegre
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Campinas - SP | Espaço Cultural Ungambikkula tem atividades gratuitas no sábado (27)
Música junho 25, 2015 |
| Foto: Divulgação |
Inscrições estão abertas para a programação que inclui oficinas de música, arte e até pintura de móveis; situado em Campinas, complexo cultural tem bistrô, livraria e produtos próprios
Visitar o Espaço Cultural Ungambikkula em Barão Geraldo, Campinas-SP, é mergulhar em uma atmosfera inovadora e vibrante, orientada à transformação. Instalado em um galpão de 240 m2 com fachada artística e diversas pinturas gigantes, o espaço acolhe o charmoso bistrô Walakkhilya Kafe, decorado em estilo steampunk, e a Livraria Aurums, que reúne títulos das principais editoras. Na Vitrine estão produções próprias, como as roupas do estilo da Tribo do Futuro - dead clothes; essências importadas orientais puras, acessórios e objetos de decoração _opções originais de presentes para todas as ocasiões.
No sábado 27/6, o Ungambikkula realiza a primeira edição do Amostra Grátis, evento inteiramente gratuito, com oficinas, palestra e máster classcom os integrantes do companhia artística. Dá para aprender um pouco de tudo, de música a escrita, passando por pintura de móveis. A programação inaugura os intensivos e cursos especiais que acontecem no centro em julho.
As inscrições podem ser feitas pelo telefone (19) 3288-1063 ou via mensagem no Facebook: ungambikkula.
Confira a programação:
AMOSTRA GRÁTIS (sábado 27/6) - Um dia gratuito de oficinas, palestras e master class no Espaço Cultural Ungambikkula
Programação
9h -12h - Ateliê de arte - com Kaliani Dassi
10h -12h - Violão para quem não toca nada - com Vinadhara Vassuprem
12h30 - Palestra: Musicoterapia - com Anantha Devi
14h30 - 16:30h - Oficina de teatro - com Saraswati Dassi e Premanjothi Devi
14h30 - 16:30h - Oficina de escrita: Fan Fiction - com Antonia Faro
14h30 - 16:30h - Oficina de pintura em móveis - com Ecka Sharanan
17h30 - Master class: Encontro das Vozes, seguido de ensaio aberto do espetáculo "Irôko e as Armadilhas do Tempo", com Ungambikkula (Temporada 2015)
Sobre o Espaço Cultural Ungambikkula
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| Foto: Divulgação |
Administrado pelo grupo musical Ungambikkula, o local oferece ainda mais de 30 cursos livres. São exploradas as vertentes terapêutica, musical, escrita, artes cênicas e dança, artes visuais e línguas, com uma metodologia própria de aprendizagem, fundamentada nos processos de formação e iniciação.
Atualmente, a Cia Ungambikkula prepara seu novo e quarto espetáculo, “Iròkò e as Armadilhas do Tempo”, com músicas e performances novas, tambores confeccionados pelo próprio grupo, e cenário que inclui uma árvore construída em tecido com 6m de altura. Quem quiser conhecer a árvore, os tambores ou assistir a um ensaio aberto da banda para o novo show, com estreia prevista para o segundo semestre de 2015, pode visitar o Espaço de segunda a sábado, das 11h às 22h.
Crowdfunding e download grátis
A partir do dia 27, o Ungambikkula oferece mais uma oportunidade para seu público: uma semana de download gratuito do CD “Chão Nosso”, último CD do grupo lançado m dezembro de 2014. O CD poderá ser baixado até dia 4 de Julho através do site do grupo: www.ungambikkula.com.br.
Também nesta data, é lançada a campanha de crowdfunding para levantar o dinheiro necessário à finalização da iluminação do mais novo espetáculo da Cia, “Iròkò e as Armadilhas do Tempo”, com estreia prevista para o segundo semestre deste ano. Quem quiser contribuir e conferir as contrapartidas da campanha pode se informar no site da Companhia.
“Além de todas estas novidades, o Ungambikkula irá sortear ingressos durante toda a temporada do novo espetáculo, é só se informar com a gente”, diz Premanjothi Devi, integrante da Cia.
Sobre o grupo
O grupo musical Ungambikkula pesquisa sons, timbres vocais e instrumentais, ritmos e idiomas (tanto atuais quanto extintos) de diversas tribos e povos do mundo. Possui em seu repertório os espetáculos: "O Tempo dos Sonhos", "Clareira" e "Nós Somos", e quatro CDs: "O Rastro do Canto, a Poesia da Alma", "Fala Sagrada", "Hrudaya" e "Chão Nosso", lançado no ano passado.
Hoje, o grupo grava o seu quinto CD, prepara o documentário "Arte, a Cura do Mundo" e está montando o espetáculo "Iròkò e as Armadilhas do Tempo".
Serviço
Espaço Cultural Ungambikkula (Av. Santa Isabel, 1834, Barão Geraldo, Campinas - SP)
Horário de Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 22h.
Informações: www.ungambikkula.com.br, tel. (19) 3288-1063 e Facebook: Ungambikkula
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Release: Tatiana Diniz - Assessoria de Imprensa/PR
Recife - PE | Curso Catavento Patrimônio - Elaboração e Gestão de Projetos Culturais. As aulas começam dia 30/06!
Cursos/Workshops junho 20, 2015
A Catavento Criativo está com inscrições abertas para o curso Catavento Patrimônio - Elaboração e Gestão de Projetos Culturais.
As aulas começam dia 30/06. Inscreva-se!
Informações: (81) 3097.4442 /98336.4287
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São Paulo - SP | Vaga para Assistente de Audiovisual para sede da POIESIS
Emprego/Estágio/Voluntário junho 19, 2015A Organização Social de Cultura - POIESIS está selecionando assistente de audiovisual.
DESCRIÇÃO DO CARGO:
Atuar na produção, edição e finalização dos vídeos e fotografias do setor Audiovisual, bem como presar pela segurança, organização e conservação dos equipamentos utilizados.
Experiência comprovada na área.
Salário R$ 2.018,03
ESCOLARIDADE: Superior em Curso ou Médio Completo
MODALIDADE: CLT efetivo.
BENEFÍCIOS: VA ou VR/VT/AM/AO.
PROCESSO SELETIVO: A seleção será feita por meio de análise de currículos em anexo e entrevista a ser agendada pela coordenação.
VALIDADE: 18/06/2015 a 24/06/2015
Para se candidatar, click aqui e boa sorte!
O MAMAM e o Governo do Estado convidam para o lançamento
do livro contidonãocontido
O trabalho é fruto da exposição de mesmo nome, realizada em 2010, sob a gestão de Beth da Matta que convidou Maria do Carmo Nino e Clarissa Diniz para a curadoria da mostra. A iniciativa inaugura também a participação do educativo como curador de uma exposição que tratou sobre a política de aquisição do acervo do MAMAM.
No lançamento haverá um bate papo, sobre a idealização, a concepção e os desdobramentos do projeto, com Beth da Matta, Maria do Carmo Nino, Cayo Honorato e Rebeka Monita. O evento ainda contará com a distribuição gratuita da publicação aos presentes.
Serviço
Local: MAMAM (R. da Aurora, 265 - Boa Vista, Recife.
Data: 18/06/2015 às 19h
Data: 18/06/2015 às 19h
Informações: (81) 3355-6870
Brasília - DF | Dia 18/06 - Abertura da exposição - Vértice (da série “Coleções”) de Sérgio Carvalho
Clipping junho 15, 2015
Vértice, primeira mostra da série “Coleções”, reúne mais de 200 obras do acervo de arte contemporânea de Sérgio Carvalho, sob o olhar das curadoras Marília Panitz, Marisa Mokarzel e Polyanna Morgana. Após Brasília, a mostra será apresentada nos Centros Culturais dos Correios no Rio de Janeiro e São Paulo.
“Para cada obra, há uma história”. Essa máxima de Sérgio Carvalho, cuja coleção de arte contemporânea protagoniza a exposição Vértice – a primeira da série “Coleções” –, define bem o espírito da mostra: a apresentação de trabalhos de artistas brasileiros contemporâneos, selecionados por três curadoras de diferentes lugares e gerações, com o objetivo de trazer ao público um panorama da arte contemporânea brasileira, com base no intercâmbio de distintos olhares.
Ao apresentar ao espectador, simultaneamente, três visões curatoriais, Vértice propõe uma discussão sobre as inúmeras possibilidades de um acervo e da produção de um conjunto de artistas. A partir de visitas coletivas e da troca de informações com o colecionador, as curadoras começaram a delinear uma forma de “classificar” as obras no âmbito da exposição, que será apresentada em três “módulos”, sempre sujeitos à contaminação e deslocamentos: “Relatos, Construções e Assombros”.
“Relatos” reúne obras que têm a ver com os deslocamentos para ver e "descrever" o mundo. Apresenta-se por meio de um viés político, antropológico e de desafio à abrangência das linguagens da arte, onde elas muitas vezes "invadem" outros campos de conhecimento. São trabalhos que apostam na produção em torno das relações espaço-tempo do homem na História, seus documentos (de cultura e barbárie) e na sua própria memória.
“Construções” lança um olhar para as obras que se pautam pela herança histórica do artista russo construtivista Vladimir Tatlin (1914), que, em uma série de esculturas espaciais, elaborou uma reflexão sobre a obra de arte, indicando que esta era “construída”, não esculpida ou fundida, como ocorria nos modelos tradicionais de escultura. Participam fotografias, pinturas, esculturas, vídeos e instalações, onde é possível reconhecer uma tendência da arte – reflexiva e, por vezes, autocrítica – que se debruça sobre as condições de se arquitetar uma obra no mundo, enfatizando, neste processo, diversos aspectos físicos, formais, conceituais, históricos e institucionais.
“Assombros” constitui um espaço de segredos, veladuras que se espalham pelo lúdico e cruel das coisas, percorrendo lugares oníricos, de pesadelos, violências e delicadezas. Neste lugar instável a ficção e a realidade se atravessam. A palavra assombro aproxima-se tanto da condição de espanto como da de admiração, assim como mistérios, enigmas e estranhezas. Plural, o substantivo se expande e propaga diferentes ideias e sentimentos e essa multiplicidade dilata o conteúdo semântico que, associado à arte, permite o trânsito estético e conceitual das obras reunidas nesse eixo.
Vértice reúne pinturas, esculturas, desenhos, fotografias, vídeos e instalações, num total de mais de 200 obras selecionadas entre as mais de 1.500 obras de arte contemporânea da coleção Sérgio Carvalho.
O COLECIONADORResidente em Brasília, Sérgio Carvalho, advogado, 54 anos, começou sua coleção de arte contemporânea em 2003, quando conheceu Nazareno, José Rufino, Eduardo Frota e Valéria Pena-Costa, que o apresentaram a outros artistas. Encantado com o universo poético de cada um deles, Carvalho resolveu vender as gravuras de Oswaldo Goeldi que possuía para comprar fotografias de Lucia Koch.
Hoje – 12 anos após iniciar sua coleção – Sérgio Carvalho reúne obras de alguns dos mais importantes artistas contemporâneos brasileiros, entre os quais Regina Silveira, Nelson Leirner, Iran do Espírito Santo, Efrain Almeida, Emmanuel Nassar, Hildebrando de Castro, Rubens Mano, Berna Reale, Jonathas de Andrade, Sofia Borges e Rodrigo Braga. Sua coleção demonstra que o colecionismo pode ser instigado pelo amor à arte e pela possibilidade do registro de um período das artes visuais de determinado tempo, não pela equivocada ideia de aquisição de commodities.
Serviço
Exposição Vértice (da série “Coleções”) / Estágio 1: Coleção Sérgio CarvalhoLocal: Museu CorreiosSetor Comercial Sul, quadra 4 – Bloco A, n° 256 – Ed. Apolo – Asa Sul – Brasília/DF
Abertura: 18 de junho de 2015 às 19h
Bate-papo com curadoras, artistas e colecionadores: 19 de junho às 15h. (sujeito à lotação do auditório)
Visitação: 19 de junho a 16 de agosto de 2015
Horário: de terça a sexta-feira, de 10h às 19h, sábados, domingos e feriados, de 12h às 18h
Entrada franca
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| Foto: Divulgação |
‘Como Não Fazer um Filme’ esmiúça a experiência de realização do longa-metragem Jardim Atlântico; publicação será apresentada na Livraria Cultura na quinta (18/6)
Assinado pelo diretor pernambucano Jura Capela, o livro ‘Como Não Fazer um Filme’ (ed. Jura Filmes/Letra Imagem, 160 págs., R$ 20) será lançado nesta quinta (18/6), na Livraria Cultura do Paço Alfândega, às 19h. Narrado em primeira pessoa, relata a experiência de realização do Filme Jardim Atlântico (2012), que alavancou opiniões acaloradas de público e crítica.
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| Foto: Divulgação |
Na publicação, incentivada pelo Funcultura, Capela esmiúça os bastidores da criação cinematográfica em uma abordagem quase didática ancorada na experiência. Expõe reflexões sobre a leitura de um filme, desde o argumento inicial, roteiro e escolha de elenco até a composição de equipe de filmagem e a distribuição. Entram em cena tomadas de decisões, conflitos, erros e acertos situados ao longo de cinco anos na vida de um jovem diretor que se lança da concepção à execução do seu primeiro longa-metragem de ficção.
Teaser do lançamento
Sobre o diretor
Jura Capela nasceu em Recife em 1976. Integrou grupos artísticos como Canal 03 (fotografia e vídeo) e Telephone Colorido, com o qual co-dirigiu o curta Resgate Cultural – O Filme (2001), premiado em diversos festivais de cinema. Realizou a exposição Estéreo, na Fundação Joaquim Nabuco (Recife, 2000). Participou com instalações no 45o e no 47o Salão de Artes Plásticas de Pernambuco (Recife, 2003 e 2011). Colaborou na direção de fotografia de muitos cineastas de sua geração. Em sua filmografia, soma a codireção do média-metragem Schemberguianas (2005), a direção do curta experimental Copo de Leite (2004) e a direção de dois longas-metragens: Paranã-Puca – Onde o Mar se Arrebenta (2010, sobre as artes plásticas em Pernambuco, vencedor do Prêmio Novos Rumos Festival do Rio em 2010) e o musical Filme Jardim Atlântico (2012), produzido e distribuído pela Jura Filmes. Como Não Fazer Um Filme é sua primeira obra literária.
Lançamento do livro ‘Como Não Fazer Um Filme’ de Jura Capela
Quando: 18/6 (quinta-feira), às 19h
Local: Livraria Cultura Paço Alfândega (rua Madre de Deus, s/n, Recife Antigo, Recife - PE, CEP 50030-110)
Informações: (81) 2102-4033
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Release: Tatiana Diniz - Assessora de imprensa/PR
Recife - PE | 02 vagas de estágio no Museu Murillo La Greca
Emprego/Estágio/Voluntário junho 10, 2015O Educativo do Museu Murillo La Greca está com 2 vagas abertas de estágio para estudantes de licenciatura teatro e artes visuais. Com carga horária de 20 horas semanais nos turnos da manhã (09h às 13h) e da tarde (13h às 17h), e um fim de semana por mês, a definir por escala.
Aqueles que tiverem interesse, enviar currículo para o e-mail: educativommlg@gmail.com.
#ClipagemMaisPorArte
Aqueles que tiverem interesse, enviar currículo para o e-mail: educativommlg@gmail.com.
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Recife - PE | Mostra A ARTE NÃO COM PRENSA: Gráfica Lenta convida Ianah Maia
Artes visuais junho 08, 2015
A Gráfica Lenta dá início ao ciclo de mostras "A Arte Não Com Prensa" convidando a artista visual e muralista Ianah Maia.
O intuito da mostra é apresentar ao público quem são os artistas que participam da Gráfica Lenta, exibindo seus trabalhos autorais que foram feitos fora do quintal da maumau.
Ianah Maia é artista visual, animadora e muralista. Nessa mostra, ela nos traz alguns dos desenhos da sua série #DailyDrop.
O intuito da mostra é apresentar ao público quem são os artistas que participam da Gráfica Lenta, exibindo seus trabalhos autorais que foram feitos fora do quintal da maumau.
Ianah Maia é artista visual, animadora e muralista. Nessa mostra, ela nos traz alguns dos desenhos da sua série #DailyDrop.
Traduzindo literalmente do inglês, Daily Drop significa "Gotas Diárias", e foi um projeto / desafio que a artista se propôs a fazer, entre os meses de Janeiro e Abril, que consistia em todo dia criar um desenho diferente e divulgá-los imediatamente na internet.
Os desenhos exibidos nessa mostra são um recorte do que foi produzido nessa época, e mais alguns feitos especialmente pra mostra.
A mostra será na Maumau, e quem vai botar o som é o artista residente Hke Koblitz!
Serviço
A Arte Não Com Prensa. Gráfica Lenta convida Ianah Maia
Local: Maumau (Rua Nicarágua, 173, Espinheiro - Recife-PE
09 de Junho às 19h
Entrada FREE!
A mostra ficará exposta apenas durante o dia do evento, então não percam! :D
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Recife - PE | Seleção da 5ª turma Oi Kabum Recife - Inscrições abertas até o dia 20 de julho.
Clipping junho 06, 2015
Podem se inscrever adolescentes e jovens, de 16 a 20 anos, moradores e moradoras de comunidades populares do Recife, Jaboatão dos Guararapes e Olinda, que estudam em escolas públicas ou concluíram o ensino médio também em escolas públicas. Para participar da seleção, é preciso ter todas as manhãs de segunda a sexta livres.
A seleção será dividida em duas etapas: a inscrição no site ou na Oi Kabum! Recife e a participação nas OFICINAS CLICK.
Explicando melhor:
- Você se inscreve neste site e ao confirmar sua inscrição, você poderá ser um(a) dos(as) 170 selecionados/as para cursar as OFICINAS CLICK.
- A partir da sua participação nas OFICINAS CLICK você poderá ser um/a dos/as 60 selecionados/as para fazer parte da QUINTA TURMA da Oi Kabum! Recife
As OFICINAS CLICK são uma formação gratuita de 10 aulas(com carga horária total de 40 horas) em:
- Artes visuais,
- Imagem em movimento
- Palavra, arte e tecnologia.
Os/as 60 jovens selecionados/as para cursar a QUINTA TURMA participam de uma formação gratuita de 10 mesesem arte e tecnologia e em uma das linguagens abaixo:
- DESIGN GRÁFICO
- VÍDEO
- FOTOGRAFIA
- COMPUTAÇÃO GRÁFICA.
A formação em um das linguagens também contempla:
- Ser e Conviver
- Palavra e Web
- História da Arte e Tecnologia
Ao longo dos 10 meses as aulas acontecem de segunda a sexta-feira
IMPORTANTE:
No site Oi Kabum Recife, o candidato e a candidata acompanharão todas as informações e divulgação de resultados!
Você também pode realizar sua inscrição na Oi Kabum! Recife, na rua do Bom Jesus, 147 - Recife Antigo (perto do Marco Zero), das 8h às 12h.
Você também pode realizar sua inscrição na Oi Kabum! Recife, na rua do Bom Jesus, 147 - Recife Antigo (perto do Marco Zero), das 8h às 12h.
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Olá! tudo bom?
Passando aqui rapidinho para avisar que estou reestruturando a plataforma e atividades do Mais Por Arte, e em breve, teremos novidades por aqui.
Se você está visitando o blog pela primeira vez, e quer começar a acompanhar, inscreva-se com seu e-mail no http://bit.ly/Assinante_MaisPorArte
Aguardem!
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| Foto: Divulgação |
Na oficina "RETRATOS DE PANO e muitos outros materiais..." os participantes serão estimulados a criar retratos a partir de estudos de modelos-vivos, de si mesmos, de fotografias ou através de manchas de tinta e formas trabalhadas em suporte bidimensional.
O objetivo do curso é que cada um desenvolva um projeto de retrato como boneco de pano tridimensional, baseando-se nos estudos de formas e na pesquisa e experimentação de materiais feitos na primeira etapa de trabalho na oficina.
Para fazer o curso, não é necessário saber costurar. Basta gostar de trabalhos manuais, de criar e explorar diferentes técnicas e materiais.
O curso tem 4 horas de duração e todos os participantes terão seus bonecos prontos ao término da aula.
As vagas são limitadas e serão preenchidas por ordem de inscrição e pagamento.
O pagamento da taxa de inscrição deve ser feito via depósito bancário.
Para maiores informações e inscrições, entre em contato pelo e-mail: estudiopedeovo@gmail.com ou pelo facebook, na página do estúdio Pé-de-Ovo: www.facebook.com/
Informações gerais:
Quando acontecerá a oficina?
Dia 06/06 (inscrições até 04/06)
Que horas?
das 14h às 18h
Quanto custa?
R$ 120 (com todo o material incluso)
Em que lugar?
Caramiolas Lab
7º andar do Edifício Pernambuco, Av. Dantas Barreto, 324, São José, Recife - PE
#ClipagemMaisPorArte
Instalada na igreja de Santa Rita, instituição ganha nova exposição com o objetivo
de dar mais visibilidade a seu acervo.
Com a missão de pesquisar, conservar, expor e promover culturalmente o acervo de arte sacra pertencente às irmandades religiosas da cidade, o Museu de Arte Sacra de Paraty (MAS), com o patrocínio da Petrobras, reabre suas portas a partir do dia de 16 de maio de 2015, as 19:30horas.
A cerimônia oficial de abertura do Museu de Arte Sacra, será 13 de junho às 19:30 e deve contar com a presença de autoridades do Governo Federal, do Governo do Estado do Rio de Janeiro, do prefeito de Paraty, do pároco da cidade e representantes do IPHAN, IBRAM, Petrobras e autoridades locais. Para marcar o acontecimento, será realizada a trasladação da imagem de Santa Rita da Igreja Matriz de Nossa Senha dos Remédios – local onde ficou durante o período de obras –até Igreja de Santa Rita, sede do museu. A procissão solene será acompanhada pela comunidade paratiense urbana e rural.
Antes da entrada das imagens na igreja, o mastro da tradicional Festa de Santa Rita será erguido no Largo Santa Rita para a edição de 2015 – que acontece entre 10 e 19 de julho. A reinauguração do MAS Paraty terá ainda a participação da Banda Santa Cecília e do Coral da Universidade do Rio de Janeiro – UNIRIO.
O MAS PARATY
Instalado dentro do conjunto arquitetônico de Santa Rita – a Igreja mais antiga da cidade, tombada pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN) –, o MAS ganhou uma nova exposição de longa duração com o intuito de estreitar ainda mais sua relação com a população local, seus ritos religiosos e suas festas. O novo percurso de visitação dá mais destaque a seu rico acervo, que reúne peças de outras três igrejas da cidade – Nossa Senhora dos Remédios, Nossa Senhora do Rosário e Nossa Senhora das Dores.
A narrativa adotada remonta ao percurso histórico, estilístico e artístico do próprio conjunto arquitetônico, propondo mais visibilidade às peças, que passam a ocupar a nave central da igreja, além da sacristia – onde ficavam originalmente. O roteiro inclui informações históricas e iconográficas, além da origem e procedência das imagens mais relevantes do acervo, e as vincula às práticas rituais e organizacionais das festividades mantidas pela comunidade local, contextualizando seus usos nas várias confrarias paratienses. A relação com a comunidade também está refletida na criação de uma peça interativa sobre religiosidade, montada a partir de depoimentos de figuras locais.
O acervo também recebeu cuidados, de catalogação e de restauro durante o período em que a instituição esteve fechada, culminando na instalação da nova Reserva Técnica. A organização do acervo, além de facilitar e estimular a pesquisa, que tem grande valor histórico e religioso, deve contribuir para aprimorar o fluxo de empréstimos de peças. Como já é de costume, os objetos continuarão a ser retirados do museu durante as festas religiosas de Paraty, para uso nas celebrações, e devolvidos posteriormente.
Fechado desde 2011, o MAS foi incluído no processo de requalificação do conjunto arquitetônico de Santa Rita, que teve início em 2006, e prevê a salvaguarda do patrimônio material e imaterial da instituição. As ações foram iniciadas com a descupinização dos retábulos e com a recuperação da estrutura do telhado. A iniciativa, coordenada pela Expomus, também contemplou a execução de um novo projeto luminotécnico; a restauração, recuperação e pintura de suas estruturas físicas – fachada e interior –, que datam de 1722; e a recuperação de parte dos objetos litúrgicos e do Passo da Paixão, chamado de "Coroação de Espinhos", inserido na fachada lateral da Igreja de Santa Rita, que forma, junto com outros cinco existentes no perímetro urbano tombado, um conjunto valioso.
Quanto às obras estruturais, os destaques são a restauração do telhado e da rede elétrica, além da pintura dos forros. As obras foram viabilizadas com o apoio de Alain e Haydee Belda, e de José Bento e Daniela Tonetti. A implantação da nova expografia, em parceria com a Expomus, bem como o sistema de Segurança já implantado, além das obras executadas pelo IBRAM.
Durante o processo de requalificação do Museu de Arte Sacra de Paraty, o desenvolvimento da pesquisa e dos projetos também contou ainda com o patrocínio da Caixa Econômica Federal, por intermédio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Todo o processo teve a coordenação e o acompanhamento técnico da Expomus, empresa com mais de 33 anos na execução de projetos museológicos.
Museu de Arte Sacra faz parte do complexo turístico de Paraty
Tombada pelo Instituto do Patrimônio e Histórico e Artístico Nacional - IPHAN, a cidade de Paraty representa um dos maiores expoentes do período colonial no Rio de Janeiro. Todos os anos, a cidade recebe milhares de visitantes durantes as tradicionais festas religiosas e na consagrada Festa Literária Internacional de Paraty (Flip).
Com o patrocínio da Petrobras, o projeto de requalificação do Museu de Arte Sacra de Paraty, localizado na Igreja de Santa Rita, visa contribuir para o desenvolvimento do turismo local e regional, além de atender à necessidade de conservação do monumento e de seu acervo. Com apoio do IPHAN e do Ministério da Cultura, as obras de restauração e a instalação de uma exposição de longa duração valorizam um dos principais patrimônios do circuito urbano tombado de Paraty, devolvendo à cidade um importante símbolo cultural e religioso.
Serviço
Museu de Arte Sacra de Paraty
Largo de Santa Rita, s/n - Igreja de Santa Rita / Centro Histórico, Paraty/RJ
Fones: (24) 3371-8328 | (24) 3371-8751
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Release: Gabriela Garcia / Approach Comunicação
A equipe do Educativo do Museu Murillo La Greca lança sua terceira edição do evento colaborativo No Jardim do La Greca, com o objetivo de realizar uma vivência e participação da sociedade com a arte, além de apropriar o espaço público do museu e desburocratizá-lo ao fazer isso.
Juntos, tentamos chegar a uma organização do evento que pudesse contemplar essas várias questões e objetivos. Assim, ficou estabelecido que seria um evento bimensal, mudando o tema a cada edição. Nesta edição, a programação começará às 14h contando com: oficinas sobre/relacionadas à arte circense, debates e/ou palestras sobre o tema (podendo ser uma pesquisa ainda em desenvolvimento ou já finalizada), performances, apresentações e projeção ao ar livre de vídeos, encerrando às 19h.
Para nossa terceira edição, que ocorrerá no dia 27 de junho, escolhemos o tema: ARTE CIRCENSE. E para a realização deste projeto abrimos essa convocatória para pessoas/artistas que desenvolvam pesquisas relacionadas ao tema ou pessoas que sintam alguma afinidade pelo tema, possam se inscrever para participar da nossa programação.
Aguardamos sua inscrição pelo email educativommlg@gmail.com.
#ClipagemMaisPorArte
Juntos, tentamos chegar a uma organização do evento que pudesse contemplar essas várias questões e objetivos. Assim, ficou estabelecido que seria um evento bimensal, mudando o tema a cada edição. Nesta edição, a programação começará às 14h contando com: oficinas sobre/relacionadas à arte circense, debates e/ou palestras sobre o tema (podendo ser uma pesquisa ainda em desenvolvimento ou já finalizada), performances, apresentações e projeção ao ar livre de vídeos, encerrando às 19h.
Para nossa terceira edição, que ocorrerá no dia 27 de junho, escolhemos o tema: ARTE CIRCENSE. E para a realização deste projeto abrimos essa convocatória para pessoas/artistas que desenvolvam pesquisas relacionadas ao tema ou pessoas que sintam alguma afinidade pelo tema, possam se inscrever para participar da nossa programação.
Aguardamos sua inscrição pelo email educativommlg@gmail.com.
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Paraty - RJ | 13ª Edição da Flip - Festa Literária Internacional de Paraty.
Literatura junho 01, 2015 |
| Foto: Fanpage Flip.Paraty |
Por Cecília Assis
Os ingressos para a 13ª edição da Flip - Festa Literária Internacional de Paraty começaram a ser vendidos hoje e estarão disponíveis até dia 30 de junho.
Os ingressos para a 13ª edição da Flip - Festa Literária Internacional de Paraty começaram a ser vendidos hoje e estarão disponíveis até dia 30 de junho.
A compra pode ser realizada pela internet, pelo site da Tickets for Fun, em seus pontos de venda credenciados, pelo telefone 4003-5588 e nas bilheterias do Citibank Hall de São Paulo e do Rio de Janeiro.
